exposición cobres flamencos EXPOSICIÓN DE CUADROS BARROCOS EN COBRE
La Iglesia de Sta Eulalia de Arnedo ha albergado durante muchos siglos doce cuadros pintados sobre cobre por un tal GABRIEL FRANCK, decano de la Cofradía de pintores de San Lucas de la ciudad de Amberes. Este pintor sabemos que murió en 1637. Decoraban las paredes laterales del retablo de la Iglesia, aunque últimamente apenas se distinguían las escenas por lo sucias que estaban. En 1995, con ocasión de unas exposiciones de cuadros barrocos del s.XVII, la Diocesis se encargó de limpiarlos, descubriendo en ellos preciosas estampas de los misterios del Señor y su Madre que ahora les enseñamos.

LA ANUNCIACIÓN.. Pintura en tres partes o registros. En el primero o inferior se constata de los profetas y sibilas que vaticinaron a la Virgen en el Antiguo Testamento.  En la parte central la escena de la Anunciación. En el registro superior aparece un coro de ángeles músicos entre los cuales desciende la paloma del Espíritu Santo..

 

LA CRUCIFIXIÓN. Para obtener la composición de esta obra Franck ha utilizado un grabado de Bolswrt que repropduce una pintura de Antoine van Dyck realizada para la Iglesia de San Miguel de Gante. La dependencia de esta pintura respecto de dicho grabado es total, ya que el artista repitió de forma puntual y exacta todos los pormenores de dicha escena..

 

LA RESURRECCIÓN.. Para este cuadro Franck se inspiró en un grabado italiano de filiación manierista. Tiene un marcado contraste de luz y sombra. En parte inferior reinan las sombras, en ellas soldados que se despiertan deslumbrados por la luz resplandeciente de Cristo resucitado. La victoria de la luz sobre las tinieblas..

LA ADORACIÓN DE LOS REYES.. Su composición ha sido tomada por Franck de un grabado que reproduce la pintura de la Adoración de los Reyes de Rubens conservada en la "Wallace Collection" de Londres. Franck ha sabido dar unas fisonomías muy peculiares al conjunto de los reyes y su séquito, e igualmente a los componentes de la Sagrada Familia.

EL NACIMIENTO DE LA VIRGEN..Su composición se divide en dos registros de cielo y tierra. Abajo: Santa Ana que mira a María. La figura de San Joaquín elevando sus ojos al cielo, mujeres y dos ancianos varones que leen. Arriba el rompimiento de la gloria poblado de ángeles que celebran el natalicia, mientras que en lo alto el Padre Eterno preside todo el conjunto

LA ASUNCIÓN DE MARIA. Su autor se sirvió de una creación pictórica de Rubens, muy divulgada a través de un grabado de Paulus Pontius. El burilista reprodujo la pintura que el gran maestro flamenco había realizado para la iglesia de "Notre Dame de la Chapelle" en Bruselas. Ajena a Rubens y propia del buril de Paulus es la figura de Jesús que aparece encima de la cabeza de la Virgen.

LA RESURRECCIÓN DE LÁZARO.. Para pintar este cuadro Franck utilizó un grabado de Bolswert que reproduce la pintura original de Rubens, lienzo que perteneció al "Kaiser Fiedrich Museum" de Berlín y que fue destruido en 1945. La sumisión al grabado es tal que apenas nada original pertenece a Franck, a no ser los aspectos expresivos reflejados en la fisonomía de los personajes

LA ADORACIÓN DE LOS PASTORES.. La escena aparece centrada en las figuras menudas y vivaces de los pastores que rodean al Niño de quien salen vivos resplandores que amortiguan la oscuridad existente en el pesebre. El grupo de los pastores está contrapuesto por la presencia de la Virgen y San José. Un coro de ángeles vitaliza la parte superior advirtiéndose entre ellos figuras admirablemente dibujadas. Al fondo el anuncio a los pastores

ALEGORÍA DE LA INMACULADA.. Franck recurrió a diversas estampas para pintar los distintos pormenores de este cuadro. Parte inferior un cuadro abierto en que los padres de María son acogidos por un ángel. Laterales cuatro padres de la Iglesia y cuatro santos y papas. En la parte superior María triunfando sobre el dragón, símbolo del pecado, flanqueada por San José y San Juan Bautista. En todo el fondo símbolos marianos

MILAGRO DE S. PEDRO.. Representa el momento en que San Pedro, acompañado por San Juan cura a un tullido. de un grabado de Nicolás Dorigny. Son muy originales los rasgos físicos a quienes otorga una gran expresividad. Buena trascripción del fondo arquitectónico donde se señala una marcada perspectiva. En la parte superior se abre un rompimiento de gloria en el que aparece Cristo rodeado de ángeles

LA VENIDA DEL ESPÍRITU SANTO.. Una de las más bellas de la serie. Un gran colectivo de Apóstoles y discípulos reciben, a través de lenguas de fuego, el don de expresarse en distintas lenguas. Sobre esta escena un sustrato de nubes donde aparece la Virgen centrando el grupo de los apóstoles que miran a lo alto donde aparece el Espíritu Santo. La Virgen simboliza a la Iglesia y la madre espiritual de todos.

LA APOTEOSIS DE LA EUCARISTÍA.. Como otras veces en uno o varios grabados de filiación manierista del s.XVI. En la parte inferior los cuatro padres de la Iglesia en aptitud de escribir sobre la Eucaristía. En la parte superior el Padre - Hijo - Espíritu Santo flanqueadas por la Virgen y San Juan. Detrás de ellos varios profetas de V.T., entre los que se pueden identificar a Moisés y David.